隱匿樂多

 時間：因颱風故延期至8月 21日（週二）20:00　

活動內容：大陸先鋒詩歌導讀，大陸地下詩刊、詩集展覽，《大陸先鋒詩叢》第一輯第二輯文化意涵說明，台灣新詩與大陸新詩語言風格與文化環境比較分析。

 主講：黃粱　主辦：青銅詩學會

費用：免費參加，自由入坐

◎導讀書目：唐山版《大陸先鋒詩叢》第一輯十卷 ◎展覽詩刊：《今天》《非非》《他們》《海上》《象罔》《一行》《傾向》《鋒刃》《現代漢詩》《詩鏡》《陣地》《標準》《堅持》《聲音》《獨立》《大型詩叢刊》《阿波里奈爾》《東北亞》《存在》《明天》《物主義》《水沫》《枕草子》等。 ◎展覽詩叢：《當代詩歌潮流回顧叢書》《二十世紀末中國詩人自選集》《堅守現在詩系》《中國女性詩歌文庫》《九十年代中國詩歌》《中國當代先鋒詩人叢書》《詩人小說家叢書》《藍星詩庫》《詩探索金庫》《零點地鐵詩叢》《在路上詩歌大系》《後朦朧詩全集》《中間代詩全集》《年代詩叢》《獨漉詩系》《忍冬花詩叢》等。

 虛無，抵抗虛無　　　　　　　文/黃粱

一首詩不只是一個詩人的獨白，一首詩的禮讚與詛咒，流盪在一代人共同呼吸的空氣裡，一首詩一旦唱出了歌，不由自主地擾動了其他人的呼吸。一個人的生活不只是一個人的生存內容，也和一群人的生活模式、場所氛圍息息相關；一個人缺乏靈魂的生存，究竟如何複製成一代人的虛無？一時代的興衰愛惡，又如何致命地箝制著個人？
虛無是什麼？虛無是「非詩」，人的生存背離了「生命之詩」。世界的殘酷糜爛起源自人性麻木，人喪失感知生命之美的能力，價值判斷的基礎動搖。一旦人性痲痺與心靈缺席形成時代風潮，一切知識、經濟、科技、政治、教育甚至宗教，都可能輕率被利用成為殺人的武器，戕害生命之詩。「詩」是生命立足之處，喚醒人性、導引心靈，使生命感知生存之莊嚴，重整人性與道德。詩的抵抗絕對激烈誓死不渝，沒有詩的指引，連天堂與愛情都無法倖存；詩是存在的根本，是實存自身，詩的反面正是虛無。
朱文的詩篇＜詠冬＞透過季節、農民、愛與死三個刀口，剝開現實探查生存，發現了一個時代的關鍵詞：「虛無」。虛無的對立面是實存，「他自己那塊地」因為缺乏生命的主體性自覺，以致荒蕪多時。古怪的農民只知道辛勞地耕田，自己卻一無所有。這個「農民」不是特定個人，而是比喻一代人；「季節」也不是特定年代，而是指涉當代生存空間，社會的表面和諧實乃造作出來的人工風景，虛無就像病菌散播在空氣中無限繁衍增殖。生存之虛無終將吞噬一切嗎？朱文為盲目地愛戀死亡、追求虛無的時代與群眾，譜出了哀麗的詠嘆調──

＜詠冬＞
風和日麗，這個季節 子虛烏有。 這個季節只是 另一個季節的比喻； 我的死亡，比作 你永恆的愛情。 古怪的農民， 需要的只是種地， 這裡種一年， 那裡種一年， 人間種一年， 天堂種一年。 瞧，他自己那塊地 已荒蕪多時了 勞累終年，這個農民 子虛烏有。 這個農民只是 另一個農民的比喻； 我的愛情，比作 向你飛翔的墳墓。 ＜詠冬＞只有二十行，卻具備雷霆萬鈞的史詩氣勢與架構，以平淡深緩的語調掃蕩大地。虛無來自生活教育，是謀生教會了人們說謊與欺騙的伎倆，生活經驗結出了苦果；但虛無同時也收成了其他利益，敢將石子吹噓成珍珠的人有福了！因為投資報酬率高得令人得意忘形──朱文＜吳江的手裡長著一顆珍珠＞用敘事的語調，描畫一則尋常生活的浮世繪：「讓我告訴你，這些年的生活//究竟教會了我什麼。/他一邊說，一邊用右手撫摸著左手，/就像用記憶撫摸著//陣痛的生活。/他說半年前失戀的那一天騎車摔了一跤，/一顆小石子留在了手裡。//天氣變冷，左手就會發漲，/躺下的時候，就感覺它在逐漸發育。/所以我對現在的女友說：瞧，我的手裡生長著一顆珍珠」。
覆滅生活願景顛倒生命價值的虛無景觀，有時還將刺傷未曾麻木的心。海上詩＜高速的歷史－悼被謀殺的Ｐ＞描寫生命被無辜謀害的現場，慘白神聖的女體赤裸著宣告生命之虛無，當「歷史」高速煞停之後，生命的遺跡留下了疑問：歷史本身是否就是謀殺生命的事件與場景之積疊？「絞在一起的日子總是她臨終/的幻覺。今天秋高氣爽/楓葉塞滿了信筒/她的遺體在清洗之中/終於瞥見她/神聖的腹地慘白的豐乳//現在她的雙腿全無羞恥地/分開。性區殷紅的皮唇微微張開/那個小洞內還躲著她/生前的溫泉/現在塞滿了絕望」。歷史是虛擬的文本，是人為的選擇性記憶積疊的產物，詩人藉由人體切開時間剖析歷史，猛然撞見歷史只是一具血腥慘白的屍體，找不到兇手的謀殺遺址。
虛無也佈置了一個黑暗深淵，不斷切割存有自我變形的廣漠流沙裡，生活的陷阱教人寸步難移。馬永波的＜沙與永恆＞讓蜘蛛吐出噩夢，道路流著油脂，從每日生活之死寂：「又一個白晝消逝：那沙坑裡的泡沫」，到虛無吞噬了一生：「“歌唱，歌唱，直到肉體消失，直到/支持你的欲望和憤怒都已不復存在。”」在水鳥與招潮蟹之間唯有泥濘一片。馬永波的詩境非純然寫景紀實，而是鏡子映照現實後所折射的詩意風景，「販賣永恆的人」在詩篇的鏡像中只留下背影，一旦將背影揭去，現實的存在感便在空氣中蒸發盡淨，生活脅迫人妥協淪落虛無的沙坑──「“飲下這黑暗，你就能被人看見。”」
馬永波表達的「虛無」誘惑你飲下黑暗、走入沙坑，余怒的「虛無」偽裝成＜浪漫遊戲＞：

一個女人在鐘樓裡生孩子 拚命用力 抖動著一身橡皮 鐘聲響了一下：噹 她嘴裡吐出魚乾 蝸牛睡著了 動物們走光了 鐘聲再響：噹 她向外擠果汁 她全身埋在玻璃渣裡 她不說話 玩著空心球
「鐘樓」按時敲鐘報時，告知時間的準則、時代的定律，響亮的鐘聲警醒社會，鐘樓象徵時代精神。「在鐘樓裡生孩子」，就要生孕出什麼樣的一代人？生出「魚乾」，被太陽無情曬癱了的乾癟的生命。擠盡「果汁」，被時代壓擠變形而流盡人生的汁液。浪漫遊戲不負責任的後果是：匱缺新鮮生命要素的鐘聲，虛無、失語、苦中作樂的鐘樓。余怒是一個盡責的外科醫生，精準的透視儀器與手術刀只不過是幾行詩。
周倫佑表達的虛無是理想之夭折，燭火點燃與燭火熄滅之間一段驚心動魄的過程。古人秉燭夜遊為了疏散白晝寂寥，慰藉人生苦短，今人秉燭「使夏天成為最冷的風景」，燭光照亮了舉起蠟燭的手，眼中的火光炯炯燃燒──

更多的手在燭光中舉起來 光的中心是青年的膏脂和血 光芒向四面八方 一隻鴿子的臉佔據了整個天空 再沒有比這更殘酷的事了 眼看著蠟燭要熄滅，但無能為力 燭光中密集的影子圍攏過來 看不清他們的臉和牙齒 黃皮膚上走過細細的雷聲 沒看見煙火是怎麼熄盡的 只感到那些手臂優美的折斷 更多手臂優美的折斷 　　　　燭淚滴滿台階 死亡使夏天成為最冷的風景 ──＜看一支蠟燭點燃＞節選
＜看一支蠟燭點燃＞寫于1990年4月西昌仙人洞，周倫佑因經歷六四事件現場判三年勞教關押在此。詩篇以「蠟燭」象徵「青年的膏脂和血」，激情點燃的小小燭光印證生命本自具足溫暖的光熱，與相互光照之「仁」。秉燭的象徵意義是巨大的，不管是對一個人或一代人。蠟燭熄滅不只是燭光滅盡，更重要是「象徵」的文化力量也遭覆滅，虛無帶來了永夜──無能自我照明之空虛感，才是更殘酷的社會心理事實。互為照明與互為吞噬只在一念之別而已。
虛無來自死亡灼燙之痛，也來自愛情淋雨無家可歸的哀傷。愛情是人生抉擇的重要動因，而非抉擇的成果，愛情無可選擇！「死死扭住愛情」就像一道晚餐一吃再吃，遲早要打破碗盤。虹影詩＜愛情在雨中走出門＞將現實生活中兩性情感的張力抽象為一道門，門之開啟與關閉。愛情在「如果」的意念中徘徊流浪，等待虛無，尋找家園。「幸福據說就是愛情，為此我出售終生/避免發誓而神色慌張/愛情在小樓外淋著暴雨/掙扎，大喊，撲倒/然後從容地爬起，向我的門走來//冰涼的手伸過去抵住門/而水跡沿臺階在流/於是就結婚/如果除了愛情，沒其它奢求」
于堅的＜事件：停電＞探索日常生活現象，藉由詩的宏觀俯瞰與微觀檢索，彰顯隱蔽在日常生活中不易釐清的模糊影像──

書架後面的牆紙糊於馬年　牆紙後面的磚頭是一八九七年的 冰塊冰箱裏　衣服衣架上　水在水管裏　時間鐘殼後面 柔軟的是布　鋒利的是水果刀　碰響的是聲音　癢癢的是皮膚 床單是潔白的　墨水是黑色的　繩子細長　血　液狀 皮鞋48元一雙　電四角五分一度　手錶值四百元　電視機二千五百元一臺　 一切都在　一切都不會消失　沒有電　開關還在 電表還在　工具還在　電工　工程師和圖紙還在 不在的只是那頭狼　那頭站在掛曆上八月份的公狼 它在停電的一剎那遁入黑暗　我看不見它 我無法斷定它是否還在那層紙上　有幾秒鐘 我感覺到那片平面的黑暗中　這傢伙在呼吸諦聽 這感覺是我在停電之後　全部清醒和鎮靜中的唯一的一次錯覺 唯一的一次　在夏天之夜　我不寒而慄 ──＜事件：停電＞節選

日常生活豐富的語彙、瑣碎的細節構成于堅詩歌的材料，以日常口語的質地寫作，進而穿透現實表層，揭露懸在頭頂上無形的檢查思想的刺刀，或隱蔽在牆紙上監視民眾隱私的公狼。無所不在因而是更不易覺察的虛無，在詩的探照之下瞬間露出鬼臉，轉眼又遁入喬裝實存的現實黑暗中。漆黑巧於偽裝成純潔，苦澀的心總是妝扮出甜蜜笑容，人性的殘酷壓抑往往變形為荒謬的戲劇形式，在現實生活中重現──「幸福的花粉耽於旅行/還是耽於定居，甜蜜的生活呵/它自己卻毫無知覺。//刀尖上沾著的花粉/真的可能被帶往一個陌生的地方/幸福，不可能太多/比如你也被派到了一份。//切開花兒那幻想的根莖/一把少年的裁紙刀要去殖民。」（孟浪＜連朝霞也是陳腐的＞節選）虛假的幸福感來自派遣，來自恩賜，來自有條件的交換，來自刻意遺忘刀尖抵住生存腳跟的心理虛妄，直到「幻想的根莖」被詩歌決然截斷。
柏樺的詩篇＜恨＞對時代虛無的構成總結出主要癥結：從意識形態自卑心理與階級論野蠻狹隘的立場偽造出來的世界觀，以及盲目鬥爭相互噬血的集體瘋狂。「恨」的氣味是令人作嘔的氣味，一個為恨而活的人，一個恨人類的人，他是誰？他是我們嗎？

＜恨＞
這恨的氣味是肥肉的氣味 也是兩排肋骨的氣味 它源於意識形態的平胸 也源於階級的多毛症 我碰見了她，這個全身長恨的人 她穿著慘淡的政治武裝 一臉變性術的世界觀 三年來除了磕頭就神經渙散 這非人的魂魄瘋了嗎？ 這沉緬於鬥爭的紅色娘子軍 看！她正起義，從肉體直到喘氣 直到牙齒浸滿盲目的毒汁 一個只為恨而活著的人 一個烈火燒肺的可憐人 她已來到我們中間 她開始了對人類的深仇大恨
在虛無之火燄燒遍大地的時刻，詩人的獨白不只是表達虛無的心靈需要，藉以澄清視界洗滌自我，更是抵抗虛無的必要手段。文字尋覓表達自由的渴望促使詩篇解剖自己透視他人，回返樸質的內心，尋覓生命實存的根據地，擊破虛無毀滅性的圈養與誘惑。時代的無形牢籠對生存而言未嘗不是一件禮物，體會束縛禁忌之不快，爾後才有越獄衝動，敢於以文字拆毀意識形態鐵牆，讓疲憊的心靈脫困，用詩篇歌詠自由。
抵抗虛無的第一條道路是：越獄。生命渴望脫逃禁制自由的意識形態樊籠，與窒息心靈的教條的黑暗。抵抗虛無的第二條道路是：自我教育。以冰冷的思想刀鋒挑開制度性暴力虛無的果核，挽救肉體溫暖的脆弱。自我解剖自我質疑之痛使生存的選擇愈形艱難，但也延緩了墮入黑暗的速度。抵抗虛無的第三條道路是：信仰生命，信靠樸質的人性，人與自我，人與他人，人與天地之大美無所隔礙，道德自在其中，使人為奸巧造作的邪惡無法趁虛而入。
朱文抵抗虛無的方式正是越獄。朱文的社會身分從電廠職工到民間詩人、專業小說家，以至于榮獲國際聲譽的電影導演，一路披荊斬棘，穿越社會角色規範，脫逸時代意識形態的囚籠。＜2月16日，越獄＞陳述了三種脫逃形式：母親「破墻而出」，從家庭倫理規範逃亡；父親「撞破高腳酒杯」，超越欲望的自囚；我的雙眼「躍入一小片陽光」，心靈視野從生存場域的暗室越界，抵達陽光照耀之處──「母親停下來，整理額前的頭髮，/猛然破墻而出。在同一時刻，//父親在葡萄酒中大喊著，用頭撞破了/高腳酒杯。反正誰都嗅出：//有人越獄了，不是我，就是/其他什麼。從床上，光著腳來到//地面，我當然不想現在就接近你，彷彿/那是漏往地球另一端的洞口，而雙眼//從眼眶中蹦了出來，一隻紅，一隻綠/在半空中久久地對視，然後又//一起躍入那一小片陽光──聽到落水的/聲音，我知道此刻有兩片不大的水花//反正誰都能嗅出：有人越獄了，不是我/就是其他什麼」
越界的另一個典型是脫棄「重複與報復」惡性循環的社會生活模式，拒絕接受集體命運的挾持，在（後）極權社會中個人履歷與群眾履歷弔詭地相互複製著人的一生。余怒的＜履歷＞從出生寫起，六個月大的嬰兒即遭遇文化大革命血腥上場的驚嚇，「六月裡，紅色的冰塊消失了，我回到/沒有長出的感官中」，奇異的紅色冰塊融解出一大攤血水，感官逆向畸形生長，「一歲吃樹葉、牙膏、棉絮、鉛、菊花/兩歲半，吃蝴蝶和灰燼/四歲吃下第一隻貓」，中間夾雜骨頭的吶喊與靈魂的折磨，「今年我被迫到了三十歲，我看見/第一隻貓和最後一隻貓的疊影，它們追著/各自的尾巴打轉，後者是對前者的/有意的重複，（或基本的/報復？），我想起父親，我的孩子/去年和今年/今年一過，眼睛裡會下雪，我會悄悄/把身體從世界上摘掉」。「摘掉」這個語詞的出現可不容易，它的前提是「眼睛裡會下雪」，從液態的淚水到冰晶的雪花之間，心靈經歷多少滄桑！「摘掉」是奪回個人命運的裁定權，重新掌握生命的自由意志。從生活虛無的牢籠脫逃與對生存實相的冷靜透視，是「越獄」景觀的一體兩面，孟浪＜諷刺的痛苦＞直接就把社會送上解剖台觀察：

做完功課，躲進清白的造紙廠
在切紙機前，他肢解著自己
早兩年那些過於瘋狂的念頭：
一個半大孩子，在作文中殺死了老師！

造紙廠在流血，工人們原地木立
從紙筒自行滾出的紙張多麼潔白
像一匹匹白絹，把露白骨的工廠
不，把社會，包紮了一層又一層
一個半大孩子，可能就幹了這些
──＜諷刺的痛苦＞節選

「諷刺」的痛苦來自鋒刃兩面的傷害，社會解剖與自我解剖彷彿相互連動的發條，缺乏社會關注的自我省思，抵抗不了內在不斷滋長的虛無。自我教育使抵抗虛無的腳步落實於生活場域，不致抽離社會現實，淪落空想之途。周倫佑＜仿八大山人畫魚＞處理的命題，即傳統文化的生活美學與當代社會的生活實存之間，生存的外部矛盾如何藉由詩意轉換為身體內部的體驗，將抽象思維轉化為抵抗虛無的身體實踐之道──「我現在試著讓魚從墨與宣紙上游離出來/在日常的水裡飲食些鹽和泥沙/魚出來了一半，另一半還留在宋朝/與現實接觸的部分立刻腐爛發臭/剩下的半條魚仍在宣紙上遊戲著/把畫家的心情硬生生的分成了兩半/魚看到自己被一隻手從中剖開/我感覺痛時體驗到了同一把刀的鋒利」
柏樺的＜選擇＞寫于1993年，適逢中國社會由計畫經濟向市場經濟轉型的關鍵年代，社會規則急速轉變考驗一代人的選擇。被規則馴服？或者反抗規則？新規則根據什麼制定？什麼是合理的規則？詩來自生活，而生活面臨現實競爭的殘酷考驗，詩強迫人自我省思，質疑選擇的正當性與否；淪落虛無，或者抵抗虛無！

＜選擇＞

他要去肯尼亞，他要去墨西哥
他要去江蘇國際公司

年輕時我們在規則中大肆尖叫
今天，我們在規則中學習呼吸

呵，多難啊，請別吵了！
讓我從頭開始練習

一二三、一二三、一二三
這究竟是一些什麼東西

肯尼亞、墨西哥、江蘇國際公司
這就是詩，請選吧，這全是詩

抵抗虛無的第三條道路是回返質樸的內心，人渴望與自然交融，自我與他人油然滋生人性關懷之情。于堅的詩歌主題是自然與人文的對詰，生機盎然的先天自然與社會力造作的人文，互相鑑照互相砥礪。＜在馬群之間＞闡述大自然神奇的力量，牽動人心涵包人性，人渴望解散身體的物質性虛無，融入天地變化之大美，高揚精神性實存。解散虛無是抵抗虛無的無為境界。「馬群　為黎明的草葉所凝固的馬群/靜止的火焰　黑壓壓的一片　紅壓壓的一片/當我跑過它們之間的時候/它們像觀眾那樣揚起頭來/我要跑得更加優美/我要在它們合攏過來之前/從它們中間穿過」（＜在馬群之間＞節選）
「虛無」是集體創造的社會性氛圍，是相互疏離相互攻訐的群體共同施力的共業；消泯共業，亦唯有群體的相互關懷相互扶持，才有可能完全化解。活出生存的恥辱感！活出群體記憶之痛！「真不容易！我們踏著腥紅熱/的泥淖、踩著疫水/沿著陷阱/走到第四十幾個印張/每個章節都埋葬著同路人/光輝耗盡的骸骨/誰能抵達最後一章？一頁？//真想走回前幾章掘出同伴/把他們埋在後記裡」人與他人之間息息相關的親密聯結感從哪裡滋生？如何忍受生命之重以抗拒生存的輕浮？海上詩信仰生命，以詩篇祈禱……「讓我的禱告直達萬物」。
沒有詩的自我鑑照，人在虛無中會活得更艱難更麻木，但詩不只是自我救贖，詩來自悲憫自我悲憫他人，暗夜中發出浩蕩天問：「苦難？或者歡樂？」詩是心靈的創世紀，渴望精神變革，以夢想打造社會與生活，喚醒人人心中潛藏的良知。詩是烏托邦，也是反面烏托邦的批判者，揭露生存繁華的假面、淪落虛徐之不義；詩的正義擲地鏗鏘，詩的理想與金石同盟。詩在一瞬間同時穿透愛與死，解放富人與農奴，劊子手與犧牲者；詩超越個人言說的廣大寂靜，把虛無與抵抗虛無靜默包裹著……
當詩的抵抗重返人性，尋覓人間詩意的棲居，不甘雌伏的詩性呼吸在混沌的暗夜重整心靈史，以文字作永不停息的攻擊與防禦，抵抗虛無的生命之詩正在黎明前夕挖掘陣地。生活倫理的圖式是朱文詩歌的探索主題，用簡單的生活事件與場景對應複雜的生命網絡，悠緩道陳生命的蒼涼。求索生活圖式的本質，透視生存區位的變遷，與生民合一，詩人的命運是承擔這一份共業，接納生存的動亂與之浮沉，將時代命運顯影──

＜1970年的一家＞

父親是多麼有力。肩上馱著弟弟
背上背著我，雙手抱著生病的姐姐
十里長的灌溉河堤，只有父親
在走。灰色的天空被撕開一條口子
遠在閩南的母親，像光線落下
照在父親的前額

逆著河流的方向。我感到
父親走得越快，水流得越急

1970年適逢大陸文革，三歲的朱文趴在父親肩頭。「逆著河流的方向」──多強勁的詩句！一個背反時代潮流的父親環抱三個孩子，迎向妻子的陽光，以「家」無言的凝聚力，抗衡整個社會分崩離析的劇烈衝擊。多麼簡單平和的一首詩，情感深厚意志剛強，把一切污穢人性的混濁空氣甩得不見蹤跡。「家」是生活倫理的根據地，一個情感分裂萎縮的家如同陷落牢獄，一個願意分享愛心擴大關懷的家，凝聚社區與人群的情誼宛如生命共同體。朱文詩＜她們不是我的孩子＞，敘述者化身為倫理的主格──父親，責任與愧疚交逼著詩人：「她們不是我的孩子，/我卻是她們永遠內疚，而又/一無所有的父親。//一個公務員下班了，/腳步很碎，像老式鐘表。/今天他可出格了，//他在菜場，聞到了憧憬的氣味。/一隻透明的、孩子的手在未來／返過身來──//請將我撫摸吧。/我是你們的古董；/你們的父親，/請帶我回家」。從二十世紀初葉，魯迅提出「救救孩子」，百年消隱了，二十世紀末朱文以悲惻的胸懷坦陳「孩子，請帶我回家」，民族的魂靈依舊流離失所。構造罪惡的是我們，孩子的清真返身撫慰著可憐愍的大人。「家」畢竟是人性共同的嚮往，倫理生活護祐存有的根基，是抵抗虛無的最初陣地。
抵抗虛無的第二個陣地是文化傳統，寫作對柏樺而言不是孤立的個體行為，而是文化歸建的過程；寫作，同時也是人格錘鍊的過程。文化懷抱與人格形塑的內外翻騰是中國文學藝術的精神中樞，在文化體性的認同上柏樺確立了他的審美理想。請聽聽文化傳統在當代的詩意絕響：

＜廣陵散＞

一

一個青年向深淵滑去 接著又一個青年……
幸福就快報廢了 一個男孩寫下一行詩

唉，一行詩，只有一行詩
二十四橋明月夜

二
冬天的江南
令你思想散漫，抓不住主題

肴肉、個園、上海人
熱氣騰騰的導遊者

照像相，照像吧
他凍紅的臉在笑

＜廣陵散＞第一段同時面向過去與未來，而當刻的詩只有一行：「二十四橋明月夜」，就再也寫不下去了。「二十四橋明月夜，玉人何處教吹簫」，杜牧的惆悵淒美，柏樺的惆悵淒涼。美人吹簫是一個消逝的人文境界，在急速沈淪的時代裡柏樺轉向邈遠崢嶸的詩歌傳統發出無聲的呼喚！＜廣陵散＞第二段書寫的正是它的對立面，物質囂上精神虛無的現實即景：餐館、遊客、熱氣騰騰。這是一張空虛的笑！還是一張慘烈的笑！這幅時代虛無的臉讓柏樺折斷了筆。＜廣陵散＞是向稽康的魏晉風骨致敬，也是抒情傳統在當代的舒放。寬厚綿遠的文化傳統，是抵抗虛浮無根的庸俗社會最重要的根據地。
抵抗虛無的第三陣地是自然生命，生命回歸創造的本源，源源不絕的能量洶湧傾注向開敞的心靈。于堅的詩＜春天的詠嘆調＞歌詠自然，向春天汲取詩意，澆灌虛無、僵硬被刨盡根苗的人文場域──

春天　你踢開我的窗子　一個跟頭翻進我的房間
你滿身的陽光　鳥的羽毛和水　還有葉子
你撞翻了我那只穿著黑旗袍的花瓶
安靜的處子　等待著你　給它一束具體的花
你把它的水打潑了　也不扶它起來　就一躍而過
惹得外面大地上　那些紅臉膛的農婦　咧嘴大笑
昨夜你更是殘酷　一把抽掉天空擺著生日晚宴的桌布
那麼多高貴的星星　慘叫著滴下
那麼多大鯨魚　被波浪打翻
那麼多石頭　離開了故居
昨夜我躲在城堡裏　我的心又一次被你綁架
你的坦克車從我屋頂上隆隆駛過　響了一夜
我聽見你猛烈地攻打南方　攻打那個巨大的鳥籠
像聽見了印度智者的笛子　蛇在我身上醒來
可我不能出去　我沒有翅膀　也沒有根
　　　　 ──＜春天詠嘆調＞節選

過度演化的人類「沒有翅膀　也沒有根」，遠離其他自然生命的扶持，成為地球上孤獨的異化物，創造出耗竭地球資源的繁華虛無。對比於自然生命之神奇響亮：「只要你的花蕾一晃腦袋　你的蜜蜂一亮嗓子」，人類文明自殘形穢：「我們的一切就死像畢露　像忍不住的飽嗝」。回歸自然生命不是歸隱田園，而是關懷自然融匯天地，跳脫人文社會模式化語彙的侷限，讓生命內在被壓抑的自然資源重新甦醒，長出根鬚伸展雙翼。
抵抗虛無需要深刻的思想求索，思想的客觀化過程使思維者遠離自我遮蔽、任性縱情的危機。思想猶如刀鋒，一方面解剖社會構造，認知制度性暴力對個人的殺傷力；一方面分析自己承受暴力傷害的身體傷痕與心理反應，甚至自身轉化為施暴者的角色，體驗暴力的快感與殘酷本質。周倫佑的獄中詩篇＜在刀鋒上完成的句法轉換＞以思想提昇精神的作用平衡生命被殘酷壓抑的傷害：

這是你的第一滴血
遵循句法轉換的原則
不再有觀眾。用主觀的肉體
與鋼鐵對抗，或被鋼鐵推倒
一片天空壓過頭頂
廣大的傷痛消失
世界在你之後繼續冷得乾淨

刀鋒在滴血。從左手到右手
你體會犧牲時嘗試了屠殺
臆想的死使你的兩眼充滿殺機
──＜在刀鋒上完成的句法轉換＞節選

思想的客觀化驗證還原事件的來龍去脈，釐清虛無的構造因素，尋找抵抗的虛無的方向與手段。詩與思想本是靈肉交纏之親吻，詩與思想靈肉合一般的信仰催生出詩意迴響的思想波紋，使詩中的思想震盪超越抽象思維數位檢索的侷限，直覺開啟存有的秘密大門。周倫佑的＜染料公司與白向日葵＞對時代構造嘗試了一次詩性解剖，描繪一間公司冷漠灰澀的場景、壓抑含糊的氛圍：

那是些非虛構的事物
說不出顏色的染料　混雜在
堆滿廢鋼鐵的屋裡（一間廢棄的牢房）
膠質狀態的半明半暗中
一些神色漠然的人在掏洗煤塊
（但沒有水）幾個婦女在繅絲
靠左邊一些的水泥地上
不規則地擺著許多密封的罐子
一個陌生男人的面孔冷冷的說
「這是我朋友的染料公司」
──＜染料公司與白向日葵＞節選

這間公司不是周倫佑的個人發現，而是膠質狀態、水聲與廢鋼鐵交織在一起產生的迷幻作用，使得集體潛意識被俘虜進這間社會牢房。盲目跟從光線的向日葵被集體種植在罐子裡，被出處不明的染料染白，「打開《釋夢詞典》第65頁 染料條缺/向日葵下面寫著：某種危險的徵兆」，詩的思想求索有力地鑿開虛無的裂隙，觀察違反自然規律的社會生活景觀，感思人間疾病的徵兆。
抵抗虛無的最後根據地是良知良能，詩是終極抵抗，良心也是。「鐵屋子裡的吶喊」是無法被聽見的，必須鑿開鐵牆，光線、聲音、氣味才會透進來，思想、感情才能進行光合作用，呼吸自由。鑿開光線的就是良能良知，是與生俱來的人類生命本能：「連朝霞也是陳腐的。//所以在黑暗中不必期待所謂黎明。//光捅下來的地方/是天/是一群手持利器的人在努力。//詞語，詞語/地平線上，誰的嘴唇在升起。」（＜連朝霞也是陳腐的＞節選），理想主義在詩裡化身為「十萬隻雄雞」，在太陽垂死的一刻把世界喚醒；「十萬隻雄雞」也是詩的語詞，是詩的精神集結而成抵抗虛無的壯闊聲音。詩的啟蒙精神表現在孟浪的＜教育詩篇＞，孩子一生的遠景就要葬送在永遠擦不白的漆黑裡：「黑板的黑呀/攫住他們的全部純潔。//新來的老師是你/第一課，可能直接就是未來/所以，孩子們在黑板上使勁擦：/黑板的黑呀，能不能更黑？」，但是詩人不忍心預言一座廢墟，當課堂上喧囂的謊言寂滅下來，詩的本質性靜默即將現身：「危房裏的小學生寂靜/寂靜，打開了它年輕的內臟。」，這顆年輕的內臟就是良心，抵抗虛無、自我拯救的最後陣地。（未完待續）

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《大陸先鋒詩叢》第一輯簡介：
《大陸先鋒詩叢》第一輯十卷，1999年2月由台灣素有“非主流刊物出版發行大本營”美譽的唐山出版社，精心製作，誠摯推薦。這套叢書具有歷史脈動與文化參照的廣闊視野，傳達大陸地區70年代至90年代，時代環境與人文心靈之間緊密互動的關聯。這套叢書是當代中國詩最具邊緣美學特徵的異端大合唱，他們來自不同流派的地下詩刊：《非非》、《他們》、《海上》、《一行》、《象罔》、《鋒刃》……。它們是被壓抑的、被排斥的、被誤解的、被遺忘的聲音，他們是流竄在地層下的存有之光，他們是自由心靈的徵象。他們作品中的歷史感與文化縱深，他們靈魂中沉重的、悲憫的、憤怒的、寒冽的氣息將要彌滿未來的世紀，他們以詩篇向世界伸出友誼的手。《大陸先鋒詩叢》第二輯十卷即將於2008年5月出版。（徵稿出版計劃詳見附件2）

■《大陸先鋒詩叢》第一輯 黃粱主編 青銅社策劃
1他們不得不從河堤上走回去 　朱文卷
2死，遺棄以及空舟 　　　　海上卷
3以兩種速度播放的夏天 馬永波卷
4守夜人 　　　　　　 余怒卷
5在刀鋒上完成的句法轉換 周倫佑卷
6快跑，月食 　　虹影卷
7一枚穿過天空的釘子 　　　　于堅卷
8連朝霞也是陳腐的 　　　　孟浪卷
9望氣的人 　　　　　　　柏樺卷
10地下的光脈 　　　 詩論卷

大陸先鋒詩叢1朱文卷《他們不得不從河堤上走回去》

＜2月16日，越獄＞節選
喂，你是不是那個越獄的傢伙？/恐懼，在屋子的正中，凝聚成一粒//晶體，藍幽幽的光四處游弋。/母親走過來，用一柄長勺//在你身體裡打撈──什麼也沒有，除了/泛著泡沫的血。她很失望，//把長勺很響地扔在一邊。究竟/是不是很失望，誰也說不清楚//母親停下來，整理額前的頭髮，/猛然破墻而出。在同一時刻，//父親在葡萄酒中大喊著，用頭撞破了/高腳酒杯。反正誰都嗅出：//有人越獄了，不是我，就是/其他什麼。從床上，光著腳來到//地面，我當然不想現在就接近你，彷彿/那是漏往地球另一端的洞口，而雙眼//從眼眶中蹦了出來，一隻紅，一隻綠/在半空中久久地對視，然後又//一起躍入那一小片陽光──聽到落水的/聲音，我知道此刻有兩片不大的水花//反正誰都能嗅出：有人越獄了，不是我/就是其他什麼

【朱文簡介】朱文（1967-）緘默的詩篇啟發了叢書編輯的基礎思維，它反溯詩歌本質的抒情令人思憶《詩經國風》與「兩漢樂府詩」，它簡約誠篤的靜思常被強調意義結構的詩學觀念誤解為平淡。朱文還原詩歌素樸的容顏。

大陸先鋒詩叢2海上卷《死，遺棄以及空舟》

＜高速的歷史－悼被謀殺的Ｐ＞節選 絞在一起的日子總是她臨終/的幻覺。今天秋高氣爽/楓葉塞滿了信筒/她的遺體在清洗之中/終於瞥見她/神聖的腹地慘白的豐乳//現在她的雙腿全無羞恥地/分開。性區殷紅的皮唇微微張開/那個小洞內還躲著她/生前的溫泉/現在塞滿了絕望/她是望著天蠍星座的/那條與眼睛分離的視線在天空/飄零。玫瑰色的背景/是別人的早晨//歷史留下二十五歲那頁上的勘誤/它已被光速攝去了魂魄/無暇校閱過去的陳敘//脊背上的星星都帶著最近的傷痛/空間是光的焦焰/和生物死期留下的異味//終於望著一個具體的生命結束後/的一堆火/剩下一些灰/惆悵的內部塞滿眼睛
【海上簡介】海上（1952-）詩氣象蒼茫，迷離的身體性知覺空間與死亡視點運用，展示革命性的詩意構成，也無可避免地被視為晦澀。聲音老辣的詩篇野性十足刺人耳目。

大陸先鋒詩叢3馬永波卷《以兩種速度播放的夏天》
＜沙與永恆＞節選 一把嶄新的椅子，使一個老人繃緊了軀體/在半空猶豫。擦淨一張沒有未來的桌子/是否必要？有些時光你無權造訪/你得有一個身份。你得強迫自己和人交往/來增加一點現實感。但又有什麼用/你起身歌唱，大海便在空氣中蒸發/“歌唱，歌唱，直到肉體消失，直到/支持你的欲望和憤怒都已不復存在。”//柏油路像擱淺的鯨魚，流著油脂/“別靠近窗戶，別靠近生活的誘惑。”/一隻水鳥拍打著重重的波濤，試圖掙脫引力/它的同伴在蘆葦和淤泥間試探行走/隨一陣涌浪向岸邊的招潮蟹沖刺/“飲下這黑暗，你就能被人看見。”//閱讀持續到天黑之前，兒子嘟著嘴走向角落/又一個白晝消失：那沙坑裏的泡沫
【馬永波簡介】馬永波（1964-）身居中國的東北地，他的複調寫作挾帶寒地特有冷冽黑暗的質地，時代生活與個人語境對詰，詩的多重視鏡疊映使存有的身影動盪迷人。

大陸先鋒詩叢4余怒卷《守夜人》

＜苦海＞
我一生都在反對一個水泡

獨裁者，閹人，音樂家
良醫，情侶
鮮花販子
我一生都在反對
水泡冒出水面
【余怒簡介】余怒（1966-）的深度敘述潛藏在地層下觀望人世，猝然從難以置信的角落竄出地面，破衣婆娑跳一場小丑之舞，轉眼又消失。余怒的不可理喻正乃嘲諷現實存有的悲劇性本質。

大陸先鋒詩叢5周倫佑卷《在刀鋒上完成的句法轉換》

＜在刀鋒上完成的句法轉換＞節選
現在還不是談論死的時候/死很簡單，活著需要更多的糧食/空氣和水，女人的性感部位/肉慾的精神把你攪得更渾/但活得耿直是另一回事/以生命做抵押，使暴力失去耐心//讓刀更深入一些。從看他人流血/到自己流血，體驗轉換的過程/施暴的手並不比受難的手輕鬆/在尖銳的意念中打開你的皮膚/看刀鋒契入，一點紅色/激發眾多的感想//這是你的第一滴血/遵循句法轉換的原則/不再有觀眾。用主觀的肉體/與鋼鐵對抗，或被鋼鐵推倒/一片天空壓過頭頂/廣大的傷痛消失/世界在你之後繼續冷得乾淨//刀鋒在滴血。從左手到右手/你體會犧牲時嘗試了屠殺/臆想的死使你的兩眼充滿殺機

【周倫佑簡介】周倫佑（1952-）反暴力修辭的勇氣與境界樹立一個典範，詩篇中以精神人格錘鍊的語言之光鋒利猶如鋼刀，與時間沉默對峙。魏晉風骨，誰能壓抑？

大陸先鋒詩叢6虹影卷《快跑，月食》

＜驚叫＞
祖國在選擇中改變色澤
他把結局面對我省略全部過程

我開始種植來自祖國的花
有一張洗不出的底片
轉到他從不慌亂的手裡
那手抖了抖然後，就永遠停不下來

我開始吻他的眼睛
可能，這就是唯一忘記的方式
【虹影簡介】虹影（1962-）的詩性意識漂泊了語言，使語言漫無標的迷失界域。宿命的眼神。字與字之間瀰漫晃動的光影、音律，使虹影的詩渾圓透亮不可捉摸。

大陸先鋒詩叢7于堅卷《一枚穿過天空的釘子》

＜事件：停電＞節選
書架後面的牆紙糊於馬年　牆紙後面的磚頭是一八九七年的 冰塊冰箱裏　衣服衣架上　水在水管裏　時間鐘殼後面 柔軟的是布　鋒利的是水果刀　碰響的是聲音　癢癢的是皮膚 床單是潔白的　墨水是黑色的　繩子細長　血　液狀 皮鞋48元一雙　電四角五分一度　手錶值四百元　電視機二千五百元一臺　 一切都在　一切都不會消失　沒有電　開關還在 電表還在　工具還在　電工　工程師和圖紙還在 不在的只是那頭狼　那頭站在掛曆上八月份的公狼 它在停電的一剎那遁入黑暗　我看不見它 我無法斷定它是否還在那層紙上　有幾秒鐘 我感覺到那片平面的黑暗中　這傢伙在呼吸諦聽 這感覺是我在停電之後　全部清醒和鎮靜中的唯一的一次錯覺 唯一的一次　在夏天之夜　我不寒而慄
【于堅簡介】于堅（1954-）的語言策略經常引起議論。究其實，探索自然與文化的本質差異，與文化符碼對人與自然的雙重遮蔽才是于堅詩歌的主題核心。于堅的詩秉性樸質。

大陸先鋒詩叢8孟浪卷《連朝霞也是陳腐的》

＜連朝霞也是陳腐的＞
1
連朝霞也是陳腐的。//所以在黑暗中不必期待所謂黎明。//光捅下來的地方/是天/是一群手持利器的人在努力。//詞語，詞語/地平線上，誰的嘴唇在升起。
2
幸福的花粉耽於旅行/還是耽於定居，甜蜜的生活呵/它自己卻毫無知覺。//刀尖上沾著的花粉/真的可能被帶往一個陌生的地方/幸福，不可能太多/比如你也被派到了一份。//切開花兒那幻想的根莖/一把少年的裁紙刀要去殖民。
3
黑夜在一處秘密地點折磨太陽/太陽發出的聲聲慘叫/第二天一早你才能聽到。//我這意外的闖入者/竟也摸到了太陽滾燙的額頭/垂死的一刻/我用十萬隻雄雞把世界救醒──//連朝霞也是陳腐的/連黎明對骯髒的人類也無新意。
4
但是，天穹頂部那顆高貴的頭顱呵/地平線上，誰美麗的肩頸在升起！

【孟浪簡介】孟浪（1961-）的詩是一場體驗自由的詩歌暴動，拒絕折屈詩的精神法度，在泥濘中清醒與抉擇；以詩篇守護人的尊嚴，見證自由與寫作的錯綜意涵。

大陸先鋒詩叢9柏樺卷《望氣的人》

＜恨＞
這恨的氣味是肥肉的氣味/也是兩排肋骨的氣味/它源於意識形態的平胸/也源於階級的多毛症//我碰見了她，這個全身長恨的人/她穿著慘淡的政治武裝/一臉變性術的世界觀/三年來除了磕頭就神經渙散//這非人的魂魄瘋了嗎？/這沉緬於鬥爭的紅色娘子軍/看！她正起義，從肉體直到喘氣/直到牙齒浸滿盲目的毒汁//一個只為恨而活著的人/一個烈火燒肺的可憐人/她已來到我們中間/她開始了對人類的深仇大恨
【柏樺簡介】柏樺（1956-）大塊抒情、坦蕩吟詩的神情，境界深潛的人文氣息；詩篇的音樂感與尺度感體現了漢語詩歌深闊大度的正音，柏樺詩篇的整體造象源出唐詩。在文化體性的認同上確立審美理想使抒情傳統在當代飛揚新生，柏樺的意義非凡。

大陸先鋒詩叢10詩論卷《地下的光脈》目錄

黃粱詩論 　　意志自由之路──大陸先鋒詩歌歷史脈動與文化特徵(一) 朱文詩論 　　談論詩歌 　　朱文訪談錄
海上詩論 　　沉默中的中國先鋒詩歌 馬永波詩論 　　語言 　　筆記選 　　談近年寫作的客觀化傾向──複調、散點透視、偽敘述 余怒詩論 　　從有序到混沌 　　語言中的置身與遠離 　　個性寫作者的窘境 　　感覺多向性的語義負載
周倫佑詩論 　　拒絕的姿態 　　紅色寫作──1992藝術憲章或非閒適詩歌原則 虹影‧趙毅衡詩論 　　以詩試禪──三十三則 于堅詩論 　　棕皮手記：詩人寫作 　　棕皮手記：從隱喻後退──一種作為方法的詩歌 孟浪詩論 　　幾則感想──為1997 西雅圖藝術節作家論壇而作 　　作為反主流文化的當代中國青年詩歌 　　鳥瞰的暈眩 　　可疑的詩人 　　詩人在“內部”著急 　　繼續“失範”或已然“有序”──一個地下詩人身在其中的簡略觀察 柏樺詩論 　　我的早期詩觀 　　談詩歌中的事件 　　“今天”散論 附　錄 　　安心立命的詩歌家園──《大陸先鋒詩叢》編輯紀事 　　九種反旋的歌聲──大陸先鋒詩人與詩歌簡評 　　填補二十世紀漢語詩歌的闕檔──大陸先鋒詩歌在台灣出土 　　青銅文件
【詩論卷簡介】詩論卷匯集大陸先鋒詩歌最具邊緣美學特徵的九位作者精萃詩論，他們是朱文（南京）、海上（長沙）、馬永波（哈爾濱）、余怒（安慶）、周倫佑（西昌）、虹影（重慶-倫敦）、于堅（昆明）、孟浪（上海-波士頓）、柏樺（成都），以及黃粱（台北）撰寫的詩與歷史論述：＜意志自由之路＞，是瞭解大陸先鋒詩歌文化與歷史卓賦深度的文本。

唐山出版社•唐山書店
地址：台灣台北市羅斯福路三段333巷9號B1
電話：886-2-23633072 傳真：886-2-23639735
部落格：http://blog.yam.com/tsbooks
E-mail：tonsan@ms37.hinet.net
郵政劃撥帳號：05878385 戶名：唐山出版社
第一輯叢書定價：每本200元

叢書主編 黃粱Huang Liang
1958年出生於台北，祖籍福建漳浦。1982年始致志新詩，海內外多家詩刊特約編輯，新詩評論專欄撰述，創立「青銅社」，籌劃漢語詩歌詩學建構綱領，為現代漢詩的文化主體性思維宏謀。著作詩論集《想像的對話》、《大塊詩魂》，詩集《瀝青與蜂蜜》、《攜手獨步》，主編《大陸先鋒詩叢》、《龍應台與台灣的文化迷思》等書。
通訊地址：台灣新店市碧潭郵局19號信箱 黃粱
E-mail：copper.msa@msa.hinet.net huangliangpoem@gmail.com

《大陸先鋒詩叢》第二輯 公開徵稿 主編：黃粱

詩是什麼？詩是語言探索的先鋒，百代傳承的「太古的土壤」，使人文耕作成為可能；詩光耀生活擦亮心尖，啟發「靈性的自我覺照」；詩引導人性安然返鄉，傳授最根本的「家庭教育」；詩乃世界生成的基礎，是「創造性自身」。

在人性解離、價值懸置、心靈失語的時代，詩的聲音正在艱難地誕生！尋找敬畏天地撫慰心靈的詩篇。確實存在著視野以外「民間中國」的詩歌場：在現實生活與文化場域中被雙重遮蔽的社群與歷史。生活在社會邊緣的詩人，以詩篇為文明的礎石：「人性與道德」提供見證，透視時代的迷霧，闡發人性，想像生活的願景。尋找還原人性、見證歷史的詩章！

詩人在喧囂的世紀傾聽寂靜開花的聲音，守護生活原初的氣息；詩人在發出恐怖噪音的歷史車間摘下面具，掀開時間的裹屍布，驅除咒語的遮蔽重整記憶；詩人兼俱隱士與革命者雙重身份，隱士在美學中生活，革命者變革自我與他人。詩人以詩歌隕石般的能量穿透現實的鐵牆，向曖昧虛無的當代語境挑戰，以詩章界定理想，捍衛人性尊嚴。尋找守護核心價值、啟蒙人心的詩人！（文/黃粱）

■企劃緣起：
延續1997年台灣．唐山出版社《大陸先鋒詩叢》第一輯十卷編輯理念，推崇邊緣美學與自由寫作精神，公開徵選大陸先鋒詩集，相隔十年時代遷變，2007年黃粱再度策劃《大陸先鋒詩叢》第二輯十卷，慎思評選鄭重推薦，以發掘具有獨特美學、精神啟示的新詩文本為標的。
■徵選對象：
以1946年後出生在大陸地區（含香港）的詩寫者為對象，評價標準以文本特質為核心考量。 ■出版型式：
九本個人詩集，每本200頁，附錄一篇作者詩美學論述，並由黃粱撰寫評序。
一本大陸新詩評論集《大塊詩魂》，由黃粱論著。
入選者出書不必負擔任何費用，版稅轉換成現書由出版公司寄贈。 ■徵稿方式：
徵稿日期：2007年7月至2007年12月底 出版日期：2008年5月底以前出版十卷 投稿內容：以代表詩集或代表詩作﹙至少一千行）參與交流，請務必郵遞文字稿或書稿至收件地址，並同時傳送電子檔至以下兩個信箱，以避免傳遞失誤。
文稿書稿收件地址：臺灣新店市碧潭郵局19號信箱　黃粱 電子檔傳送信箱：copper.msa@msa.hinet.net huangliangpoem@gmail.com
■出版公司：唐山出版社﹙人文社會學專業出版公司） 地址：台灣台北市羅斯福路三段333巷9號B1 部落格：http://blog.yam.com/tsbooks

■主編簡介：黃粱，1958年出生於台北，「青銅社」、「青銅詩學會」發起人，著作詩論集《想像的對話》、《大塊詩魂》，詩集《瀝青與蜂蜜》、《攜手獨步》，主編《大陸先鋒詩叢》第一輯十卷、＜龍應台與台灣的文化迷思＞等書。
【評選標準】
■蘊蓄情感力量激動人心的詩，見證時代歷史，還原人性真實。
■富藏漢語文字深厚、清澈、璀璨的光采，復甦當代語言文化。
■依循個人審美經驗追索普世價值，積澱人文價值基礎。
■音色獨特的韻律與意境，照鑑存有之美，開拓詩學場域。

【編輯理念】
■對自由寫作的尊重──自由心靈的基礎是「意志自由」，唯人的精神體擁有自覺選擇價值能力，這是任何形態的體制都禁制不了的，文學寫作因此體現了人類心靈景觀的無窮可能。自由的基本涵義就是容許差異，唾棄任何專斷與排他的對「寫作方向」的限定和要求，無論名之為「口語寫作」，「貼合時代語境」，或是「純詩」等等，任何路線的宣告──非此即彼的思維都是自戕詩歌的雙翼，也是對心靈自由的貶抑。詩歌擁有自身的規律與歷史，它唯一能承擔的就是「存有之光」，詩為人間帶來光明。
■以具體文本為研究對象──無論採行結構批評，語境批評或意識批評，率皆以具體文本為批評核心，從單一作品的主體性下手，直抵個別作家的獨特性，以確立文體風格為目標，尋索詩學定位的可能性。秉念文本歷史的建構是以具體文本的定位與闡釋作基礎，走向完成個別作者論，通過作品多元風貌的圖繪，文本歷史才能進行串聯與拼合，並得以具體地檢證與批判背景特徵和歷史軌跡，時代語境自在其中彰顯。
■建立回歸詩學的評價座標──詩歌自身即是目的，而非匡正現實的手段；詩乃照鑑存有，並依此變革普遍心靈的質性與視野，從而扭轉歷史，非以詩篇直接作為干涉存有的工具。故詩歌鏡象之明晰實乃澄清價值混亂的基礎，審美評價體系之建立意義在此，以此拮抗威權與俗世的價值標準。審美評價座標架構──橫軸：語言意識（包含語言觀與美學觀），縱軸：詩人意識（包含精神定位與思想視野）為本；併用漢語的本質特徵與功能表現，古典詩學與現代詩學的交融變化為參照系數。

【文化意義】
■從詩人的精神堅持與心靈追索呈現自由與寫作的錯綜義涵，探索詩歌在文化發展與時代變遷中的價值場域。
■從語言空間推衍當代中國的文化結構與歷史軌跡，剖析試圖表達生命主體性的詩人，在時代變局中的追尋目標、生存困境與創造的契機。
■建立開放性的詮釋框架，釐清語言現象的構造與成因，解構意識形態專斷思維與資本主義消費模式的價值標準，彰顯人類心靈多元豐美的詩性景觀。
■從漢語詩學的宏觀視野，平行看待華文地區新詩發展的成果與缺失，為現代漢語詩歌文化與歷史詮釋框架的整合擴張，進行奠基工程，建設人文對話場域。